Ein Spaziergang durch Oldenburg – Екскурсія українською мовою Oldenburg
Екскурсія є безкоштовною. Витрати на транспорт та вхідні квитки оплачуються з власної кишені
Екскурсія є безкоштовною. Витрати на транспорт та вхідні квитки оплачуються з власної кишені
THEATERAUFFÜHRUNG DES LK DARSTELLENDES SPIEL DER OS LEIBNIZPLATZ, 12. JHG.
Inmitten von Lieben, Leben und Freundschaft treffen Filmfanatiker und Kinomitarbeiter in einem kleinen charmanten Kino (Die Flimmerkiste) aufeinander. Doch hinter der Leinwand verstecken sich nicht nur Herzschmerz und die Herausforderungen des Lebens, sondern auch die kapitalistische kommerzielle Welt.
Copyright Text & Bild: Shakespeare Company
Im idyllischen Messina, wo Herzog Leonato die beiden Kriegshelden Claudio und Benedick empfängt, entfacht ein Maskenball ein regelrechtes Liebeschaos, in dem keiner mehr weiß, wer wem trauen kann und warum man wen eigentlich liebt. Die scharfzüngige Beatrice und der wortgewandte Benedick liefern sich geistreiche Wortgefechte, während Hero und Claudio von eifersüchtigen Intrigen bedroht werden. Die Liebe entsteht immer vor den Blicken der anderen und ist eingefädelt durch Hörensagen und von Gerüchten. Findet man heutzutage überhaupt noch sein Glück in der Zweisamkeit? Was für eine Rolle spielt die Öffentlichkeit und Gesellschaft für unsere Liebesbeziehungen?
Die Themen von Liebe, Eifersucht, Missverständnisse und die Kunst der Täuschung stehen im Mittelpunkt, aber auch die Frage: Darf man überhaupt noch Lärm machen für das persönliche Glück?
»Viel Lärm um nichts« ist eine bunte Komödie, die es in sich hat. Sie trifft genau die wunden Punkte zwischen Männern, die angeblich vom Mars kommen, und Frauen, die von der Venus stammen. Oder ist das auch alles gar nicht wahr?
Copyright Text & Bild: Shakespeare Company
No more I love you’s
The language is leaving me
No more I love you’s
Changes are shifting outside the words
(The lover speaks about the monsters)
Annie Lennox
In ihrem Roman schickt Virginia Woolf ihre Titelfigur Orlando auf eine fantastische ,300jährige Lebensreise durch unterschiedliche Zeiten und Genderrollen. Seit seiner Veröffentlichung im Jahr 1928 hat dieser Roman Generationen von Leser:innen fasziniert und inspiriert, besonders Menschen, die sich keinem der für sie vorgesehenen sozialen und sexuellen Rollenmodelle wiederfanden. „Orlando“ spielt die Möglichkeit durch, spielerisch oder existenziell ein anderes Lebensmodell zu erproben. Die Hauptfigur Orlando wird im 17. Jahrhundert als Mann geboren, verwandelt sich in eine Frau, die im 18. einen literarischen Salon leitet. Das 19. konfrontiert sie mit konformistischen Rollenkonventionen für Frauen, die ihren Widerstandsgeist herausfordern. Zuletzt sehen wir sie als Frau ihrer Zeit im Jahr 1928, zur Zeit des Erscheinens des Romans.
Orlandos Geschichte hat in den Herzen vieler Leser- und Theatergenerationen den Keim der Spiellust, des Widerstands gegen Konformismus und der Erneuerung gepflanzt. Für den brasilianische Regisseur und Performance-Künstler Rodrigo Garcia Alves hat die Lektüre des Romans „Orlando“ einen Wendepunkt in seiner Biografie bedeutet: geboren und aufgewachsen in einem kleinen Dorf im Ländlichen Brasilien, half ihm der Roman, seine eigene Identität zu erkennen und zu verwirklichen. Schauspiel und Performance boten ihm die Möglichkeit, sich künstlerisch auszudrücken und sie als Motor für seine kreative Arbeit zu nutzen. Die Inszenierung erweitert die Grenzen des herkömmlichen Sprechtheaters mit musikalischen und choreografischen Elementen und einem Soundtrack mit subkulturellen Einflüssen und musikalischen Ikonen präsentiert.
Orlando ist ein Liebesbrief, aber auch ein Zeugnis dafür, wie uns die Natur zeigt, dass es keine Grenzen für Identität, Zeit und Vorstellungskraft gibt.
Mit Einführung 30 Min vor Beginn
Copyright Text & Bild: Shakespeare Company
Der alte Provinzschauspieler Swetlowidow ist nach der Vorstellung betrunken im Theater eingeschlafen. Nun irrt er nachts über die leere Bühne. Zu ihm gesellt sich der junge Souffleur Iwanytsch, der kein Zuhause hat und immer im Theater übernachtet. Mit ihm als Partner in der Not resümiert der alte Schauspieler sein Leben, denkt laut über die großen Rollen der Weltliteratur nach und lässt beim Spielen verschiedener Szenen die Magie des Theaters aufblühen.
Das Stück wird vom Team bearbeitet und in Bezug gesetzt zu Eriks eigener Karriere, die 1984 in der DDR begann und mit den 35 Jahren intensiver Theaterarbeit in der bremer shakespeare company ihre Fortsetzung fand. Den jungen Souffleur Iwanytsch spielt Ilja Roßbander der nach dem Abschluss seines Schauspielstudium an der Otto-Falckenberg-Schule in München als Schauspieler vor allem in Film- und Fernsehproduktionen aktiv war. In Bremen ist der gemeinsame Bühnenauftritt von Vater und Sohn ein Novum. Der Regisseur Thomas Weber-Schallauer hat bei der bremer shakespeare company bereits mehrere Shakespeare-Stücke und andere inszeniert, darunter „Perikles“ (2013), „Verlorene Liebesmüh“ (2011) und „Wie es euch gefällt“ (2015).
Copyright Text & Bild: Shakespeare Company
Seit fast vier Dekaden rockt New Comix die Bühnen Norddeutschlands, heute toben sie sich bei uns aus! Die Band bietet das Feeling der rockigen 80er und 90er Jahre pur: Der charismatische Sänger der Band sorgt mit seinem Stimmumfang für ein breites Spektrum der rockigen Vergangenheit, von ACDC über Queen, Led Zeppelin, Journey und Police bis zu Iron Maiden und noch viel mehr. Die Band verspricht eine absolut exzellente Darbietung des Programms und wir gehen fest davon aus, dass sie das einhält, denn beim letzten Besuch klappte es tadellos!
Copyright Text & Bild: Meisenfrei
Die Band Bywater Call gründete sich 2017 – und sackte praktisch sofort ihren ersten Preis ein. Kein Wunder, denn die wunderbare Mixtur aus Southern, Rock, Soul, Gospel und Blues bleibt sofort im Gedächtnis hängen. Im Zentrum des Sounds stehen die kraftvolle, nahezu rohe Stimme von Meghan Parnell und das gefühlvolle Slide-Spiel von Dave Barnes. Ergänzt werden die beiden von einer kompletten Truppe samt Bläsersatz. Die Einflüsse von The Allman Brothers, Tedeschi Trucks Band, Aretha Franklin, Otis Redding oder The Band sind unüberhörbar, die Musik der Kanadier ist jedoch ihr ganz eigenes Ding. Wir sind uns sicher, dass die wundervollen Songs von Bywater Call das Publikum heute Abend verzaubern werden, zumal sie auch noch ein neues Album präsentieren.
Copyright Text & Bild: Meisenfrei
Hier kommt das traditionell sommerliche Konzert von Led Zep. Heute treten bei uns Musiker aus Norddeutschland auf, die aus Liebe zur großartigen Musik von Led Zeppelin eine Coverband gründeten – und dann im Laufe der Jahre aber auch sowas von verdammt gut in ihrem Metier werden, dass man sie mit geschlossenen Augen beim besten Willen nicht mehr vom Original unterscheiden kann. Und während es doch eher zweifelhaft ist, dass einem die englische Formation spontan über die Füße läuft, könnt Ihr diesen formidablen Vierer tatsächlich und echt hier und heute live erleben. Und wenn wir schreiben “erleben” – dann meinen wir das auch so!
Copyright Text & Bild: Meisenfrei
Heute finden sich fünf Musiker auf unserer Bühne ein, die alle viele Jahre Erfahrung in Bremer Soul Bands wie „double-o-soul“ oder den „Flying Soul Toasters“ haben und darüber hinaus invielen anderen Projekten aktiv waren und sind. Doch ein Abend mit Aretha und James wird heute mitnichten geboten: Ursprünglich als Tribute für den amerikanischen Gitarristen „Richie Kotzen“ gegründet, zeichnet sich die Musik von Soul Monkey Breed durch drückende Rythmusgitarren, scharfe Soli und einen Groove, der in die Beine geht, aus, dazu gibt es etwas Blues, viel Rock und eine Prise Funk. Dabei wird eine kunterbunte Mischung an Songs geboten: Richie Kotzen findet sich ebenso im Programm wie Simon McBride, Whitesnake oder Kaiser Franz Josef. Die Jungs wollen rocken – und das tun sie auf verdammt unterhaltsame, einzigartige und äußerst professionelle Weise.
Copyright Text & Bild: Meisenfrei
Amy Winehouse schrieb mit ihrer Musik Geschichte. Diese Geschichte möchte Winehouze aufgreifen und weitererzählen. Frontfrau Jutta Gürtler und der Rest der Truppe durchlaufen noch einmal den musikalischen Werdegang der atemberaubenden Soulsängerin, die im frühen Alter von 27 Jahren verstarb. Dabei wird die Band einen äußerst unterhaltsamen Abend mit biografischen Anekdoten und hörbaren Leckerbissen aus Amys Leben bieten. Mit Ehrerbietung, Respekt und jeder Menge Spielfreude an den Songs zwischen Soul und Jazz spielt Winehouze Stücke aus den Erfolgsalben „Frank“, „Back to Black“ und „Lioness: HiddenTreasures“.
Copyright Text & Bild: Meisenfrei